Glasierte Arbeiten

Nach dem Modellieren einer Figur muss diese je nach Größe ein- drei Wochen trocknen. Vor dem ersten Brand auf 950°C werden die Objekte mit einer weißen oder farblosen Fertigglasur bestrichen und dann einmal gebrannt. Danach werden mit dem Pinsel eine oder zwei farblich unterschiedliche, selbst entwickelte Ascheglasuren, aufgelegt, um diese ein weiteres Mal zu brennen, diesmal bis ca. 1100°C. Je nach dem farblichen Ergebnis wird eine weitere Ascheglasur aufgelegt, um die Figur ein drittes Mal zu brennen. Durch das Auflegen der Glasuren mit dem Pinseln und das anschließend wiederholte Brennen mischen sich die Farben in der Hitze nur bedingt und so entstehen ungewöhnliche und nicht vorhersehbare Farbeffekte und Kombinationen. Die Ascheglasur bewirkt im Brand das Kristallisieren der Glasuren, was zusätzlich das Farbspiel intensiviert.
Diese Technik des wiederholten Auflegens der ungemischten Glasur stammt aus der Lasurtechnik in der Kaltbemalung mit Acrylfarben: durch das lasierende (dünne) Auftragen der ungemischten Farben entsteht z. B. bei einem Blau über einem Rot nicht ein Lila, sondern ein vielfältiges Farbspiel von Rot bis Blau. Diese Technik in das Glasieren von Skulpturen zu übernehmen, ist wesentlich komplizierter als bei der sogenannten Kaltbemalung mit Acrylfarben. Die Glasuren sind viel schwerer auf das Objekt zu streichen als Farben. Mit jedem Brand wird die Oberfläche des Objektes dichter, so dass die Glasur ablaufen oder abblättern kann. Je nach der Mischung ist das Oxid und/ oder der Farbkörper in unterschiedlicher Stärke vorhanden, was aber erst nach dem Brand optisch sichtbar wird.
Das Zusammenwirken von bewusst angewandten Möglichkeiten mit der Unvorhersehbarkeit vieler Komponenten, insbesondere der des Brandes, machen das Arbeiten mit Ascheglasuren in unterschiedlicher Einfärbung so spannend.
Glasierte Arbeiten sind wetterfest, putzmittelresistent und säurebeständig und deshalb gut für den Außenbereich geeignet, was besonders für großfigürliche Arbeiten wichtig ist. Da farblich nicht so differenziert gearbeitet werden kann, sind die Arbeiten in sich auch abstrakter gehalten.

Gefasste (polychromierten) Arbeiten

Die keramischen Werke (Skulpturen, Reliefs und Kreuze) wollen in ihrer Art den Betrachter ansprechen und der religiösen Sammlung dienen. Auffälligste Merkmale sind die großen Augen, die Frontalität und die Farben in ihrer subtraktiv- optischen Mischung. In der Verbindung von keramischer Plastik und Fassmalerei, die sich durch die weiße Grundierung (Kreidegrund) und die darauf folgenden verschiedenen Farb- und Schutzschichten auszeichnet, lebt ein altes, heute fast vergessenes Kunsthandwerk wieder auf. Die Fassmalerei bietet die Möglichkeit, die Farben nuanciert zu gebrauchen und schenkt ihnen eine innere Kraft, die das Geistige des jeweils dargestellten am ehesten zur Geltung bringt. Die Themen sind aus dem klösterlichen Alltag heraus religiös motiviert und in der Ausführung besonders von romanischen Vorbildern inspiriert.

Polychromierung einer keramischen Plastik:

Vorarbeiten: Schleifen, Entgraten, Reinigen
Grundierung: Acryl- Bindemittel 1:3- 1:5
Kreidegrund: Acryl- Bindemittel 1:1 Kreide: Lenzin: Titanweiß
Kreidegrund: Acryl- Bindemittel 1:1
Schleifarbeiten
Isolierung des Malgrundes: Acryl- Bindemittel 1:3- 1:5
Mehrschichtiger Lasurauftrag mit Künstler- Acrylfarben
Vergoldergrund: Bolus- Farbton
Ölvergoldung: echtes Blattsilber oder Blattgold
Konturieren
Zwischenfirnis: Urethanalkyd- Lack verdünnt mit Terpentin – Ersatz
Abschlusslasur: Leinöl: Terpentin: Sikkativ und Künstlerpigmente
Schutzüberzug: Urethanalkyd- Lack verdünnt mit Terpentin
Schlussüberzug: Gemäldewachs

Arbeiten in Glas

Glas zeichnet sich durch seine Klarheit und Durchsichtigkeit aus. In Zusammenarbeit mit dem Glasstudio Derix/ Taunusstein sind einige Arbeiten entstanden, die eine differenzierte Durchsichtigkeit wiedergeben sollen.

Porträts

Das Gesicht eines Menschen als Abbild Gottes zu sehen und seine Charakterisierung in Farbe wiederzugeben, bilden künstlerisch eine der interessantesten und herausforderndsten Aufträge.

Der Aufbau und die Farbgebung der keramischen Großskulpturen

Jede Figur wird mit Ton hohl in der sogenannten Rollentechnik langsam aufgebaut. Nach jeweils 80 – 100 cm Aufbauhöhe muss der Ton verstrichen und in Form gebracht werden, danach braucht er eine Zeit des Trocknens und sich Verfestigens. So kann man mit einen sehr grobkörnigen (60 % Schamotte) Ton sehr hohe Figuren langsam aufbauen .
Nach dem Modellieren einer Figur muss diese je nach Größe ein- drei Wochen trocknen. Vor dem ersten Brand auf 950°C werden die Objekte mit einer weißen oder farblosen Fertigglasur bestrichen und dann zwischen 12- 16 Stunden lang gebrannt. Nach dem Abkühlen, das ca. einen Tag dauert, werden mit dem Pinsel eine oder zwei farblich unterschiedliche, selbst entwickelte Ascheglasuren, aufgelegt, um diese ein weiteres Mal zu brennen, diesmal bis ca. 1100°C. Je nach dem farblichen Ergebnis wird eine weitere Ascheglasur aufgelegt, um die Figur ein drittes Mal zu brennen. Durch das Auflegen der Glasuren mit dem Pinseln und das anschließend wiederholte Brennen mischen sich die Farben in der Hitze nur bedingt und so entstehen ungewöhnliche und nicht vorhersehbare Farbeffekte und Kombinationen. Die Ascheglasur bewirkt im Brand das Kristallisieren der Glasuren, was zusätzlich das Farbspiel intensiviert.
Diese Technik des wiederholten Auflegens der ungemischten Glasur stammt aus der Lasurtechnik in der Kaltbemalung mit Acrylfarben: durch das lasierende (dünne) Auftragen der ungemischten Farben entsteht z. B. bei einem Blau über einem Rot nicht ein Lila, sondern ein vielfältiges Farbspiel von Rot bis Blau. Diese Technik in das Glasieren von Skulpturen zu übernehmen, ist wesentlich komplizierter als bei der sogenannten Kaltbemalung mit Acrylfarben. Die Glasuren sind viel schwerer auf das Objekt zu streichen als Farben. Mit jedem Brand wird die Oberfläche des Objektes dichter, so dass die Glasur beim Auftragen ablaufen oder abblättern kann. Je nach der Mischung ist das Oxid und/ oder der Farbkörper in unterschiedlicher Stärke vorhanden, was aber erst nach dem Brand optisch sichtbar wird.
Das Zusammenwirken von bewusst angewandten Möglichkeiten mit der Unvorhersehbarkeit vieler Komponenten, insbesondere der des Brandes, machen das Arbeiten mit Ascheglasuren in unterschiedlicher Einfärbung so spannend.
Glasierte Arbeiten sind wetterfest, putzmittelresistent und säurebeständig und deshalb gut für den Außenbereich geeignet.